poniedziałek, 17 grudnia 2018

Znajomy Fotograf

Każdy chcę mieć znajomych z,którymi ma oczy porozmawiać czy to o podróżach czy o książkach.
Jenak sprawa ma się inaczej jeżeli tym znajomym jest fotograf,który uważa,że ma "większe doświadczenie bo w rodzinie ma lub miał fotografa" I tu zaczyna się "To ma być tak" "źle złapana ostrość"  "ja to polecam iść na kurs"  wszytko ładnie pięknie gdyby nie mały szczegół,którym jest to iż ów fotograf sam nie robi lepszych zdjęć niż ty a daje takie "złote" rady. Dalej nie wiem czy te rady maja zniechęcić konkurencie (czyli mnie :D) czy po porostu trzeba na silę udać,że się zna na temacie(co jest znakiem rozpoznawczym polaków). Jednak trzeba czasem pomyśleć czy ktoś tych rad potrzebuje i czy są potrzebne.Jeżeli ktoś jest podatny na takie sugestie mając mimo wszystko taki sam poziom zdjęć jak ta osoba tego kursu to nie widzę potrzeby aby na taki kurs chodzić.Jest dużo fotografów amatorów,hoobystów,którzy robią dużo lepsze zdjęcia bez żadnych szkół czy kursów.

niedziela, 25 listopada 2018

Każdy kiedyś skończy na portrecie ?

Właśnie tak.Portret każdy fotograf profesjonalny czy nie spróbuję porteru prędzej lub później z czystej ciekawość "z czym to się je" i "czy to jest to co chce robić". To wcale nie jest takie proste jak się wydaje zarówno fotograf jak i model/ka nie mają łatwego zadania. Fotograf musi mieć według mnie wyobraźnie ,która nie ma granic,żeby każdy potencjonalny klient mógł poczuć się wyjątkowo,że ma coś co zostało wymyślone tylko dla niego i co jest niepowtarzalne.Właśnie niepowtarzalne to jest odpowiednie słowo. A klient musi się poświęcić dla dobrych zdjęć.

1.Oryginalność-Właśnie to jest kluczem do sukcesu w dzisiejszym internetowym "wyścigu po tytuł najlepszego fotografa" Trzeba być bardzo kreatywnym aby stworzyć coś co będzie unikatowe lub zapoczątkuję kolejny "trend" w świecie internetu.

2.Pomysłowość=Kreatywność tego wymagają w każdej branży niezależnie czy będziesz dziennikarzem,kucharzem,czy pracownikiem biurowym.

3. Przystępność-Trzeba być przystępnym dla każdego potencjonalnego klienta,dlatego trzeba mieć samochód ,lub jeśli mieszkasz w większym mieśćcie co ułatwia szybki dojazd go klienta komunikacja miejska.

4.To już uważam za chorobę ale korzystanie z Photoshopa,ja go osobiście nie uważam,za niezbędną rzeczy w dziedzinie fotografii ale takie czasy,że każdy chce wyglądać "idealnie" bez operacji plastycznych za dużo mniejsze pieniądze.

5. Cena- i tu postawie pytanie.Czy cena za usługę jest brana pod względem umiejętności czy raczej szkół jakie zostawały skończone w kierunku fotograficznym.Dalej tego nie wiem.


środa, 21 listopada 2018

Fotoblog na co to komu

Fotoblogi portale,które przez większość są za pomnienia  odeszły dawno do lamusa.
Wszyscy co zakładają takie blogi w zamyśle mają"Chcę prezentować moje zdjęcia innym"
No dobrze prezentujesz swoje zdjęcia innym i co dalej?Większość pisząca pochlebne komentarze typu "super zdjęcie zapraszam do mnie" Nie brzmi to specjalnie zachęcająco  ( tak wiem,że muszę napisać,że dla mnie) i właśnie ostatnio przeglądając takie fotoblogi rzuca się w oczy ich jednolitość tak jakby robione wszystkie na jedno kopyto.Wiem,że każdy widzi wszystko inaczej jednak nie można zaprzeczyć temu,że co się nie wejdzie na takie strony to albo kwiatki ,zachody i wschody słońca,rosa w świetnym oświetleniu słonecznym wiem,to wygląda wspaniale.Jednak jak dla mnie fotografia jest dziedziną,która potrzebuje od czasu do czasu "świeżego"spojrzenia można dla odświeżenia  wstawić jakiś portret ( też kiedyś usłyszałam stwierdzenie,że każdy i tak prędzej lub później sięga po portret) To jest racja ale nie zawsze musi to komuś pasować.
Także jeśli masz zamiar kiedyś coś komentować to czasem lepiej przemyśleć co i jak bo nie watro robić problemów tam gdzie ich nie ma.

niedziela, 18 listopada 2018

Ocena zdjęć

Czy osoby,które fotografią zajmują, się tylko dla tego ,że to jest hobby są upoważnione do tego,aby oceniać zdjęcia innych osób ? Wiadomo,nie od dziś blogi fotograficzne jeszcze cieszą się "jakąś tam" w większym lub mniejszym stopniu popularnością.Znam jeden fotoblog,który prowadzany jest już 8 lat (przez około 6/7 lat zdjęcia pojawiały się codziennie,teraz już tak nie jest) Ale właśnie chodzi mi o te oceny przez nieprofesjonalistów.Znam z bloga taka jedna osobę co robi cały czas 2 typy zdjęć 1.Makro,2.Krajobraz i właśnie ta osoba uważała do czasu do puki nie została porządnie "oceniona" ,że może sobie pisać co jej się podoba, a zazwyczaj ludzie nazywają to "konstruktywną opinią" i twierdzą,że "nikogo nie obrażają i maja do tego prawo bo jest wolność słowa".
"Nikogo nie obrażają" tu jak zawsze można polemizować na ten temat.


Monotematyczność zdjęć -Mam swój własny styl fotograficzny lubię np.makro i tylko to robię.
Tutaj też nie powinnyśmy nikogo oceniać z racji tego,że ktoś już ma swój własny wyrobiony "styl"zdjęć  tuta też myślę,żeby za bardzo się nie wychylać bo nie ma za co obrywać , a jak wiadomo najlepiej kłócić się w internecie.


czwartek, 15 listopada 2018

Twoje Pierwsze zdjęcia

Pierwsze spotkanie
"Popstrykaszy"trochę na początku,dobrze jest jednak podjąć kilka świadomych decyzji.Przede wszystkim warto przed rozpoczęciem fotografowania ustawić datę i godzinę.Wyjeżdżając za granicę, pamiętaj o zmianie czasu na miejscowy-w przypadku podróży z przyjaciółmi lub rodziną dobrze jest zsynchronizować zegary swoich aparatów by później było łatwiej ustalić chronologię zdjęć

Jakość albo wygląd 
Pierwotne "fabryczne "ustawienia aparatu mają na celu ułatwienie posługiwania się nim i uświadomienie ci ego możliwości.Możesz zauważyć,że na wczesnym etapie eksperymentowania pliki zdjęciowe są zbyt duże.Ucząc się używać aparat,zmień rozmiar pliku na najmniejszy.Możecie a nawet powinniście fotografować bez ograniczeń.Wypróbujcie wszystkie tryby zdjęciowe (te tematyczne też),różne czułości matrycy i ustawienia barw,by sprawdzić co uzyskasz,stosując je.Wypróbuj możliwości aparatu,robiąc zdjęcia w pomieszczeniach,przyjaciołom i rodzinie,  w plenerze, w jaskrawym świetle i miejscach, w których światła brak .Na tym etapie nauki mozna sprawdzić uzyskane wyniki na wyświetlaczu aparatu,ale najlepszym sposobem właściwej oceny zdjęcia jest korzystanie z monitora komputera.


Przejęcie kontroli
Możesz dla wszystkich ustawień pozostawić tryb automatyczny,pozwalając,by aparat decydował o wszystkim.Przy takich ustawieniach będziesz uczyć się podstaw kompozycji,ale bardziej subtelne kwestie ekspozycji i reprodukcji barw nie będą jednak zależeć od ciebie. W tym momencie nie będziesz wykorzystywać wszystkich możliwość swojego aparatu .Kiedy zrozumiesz już,jakie znaczenie ma dla zdjęcia każdy z trybów i każde z ustawień,wybierz dowolny zestaw ustawień-np.priorytet przesłony ,wysoka czułość (ISO),wyłączona lampa błyskowa,tryb czerni i bieli ,silne wyostrzenie - i zastosuj go do serii zdjęć.Jest to dobry sposób poznania swojego aparatu

Chimping,czyli nałóg podglądania 
Słowo "chimping" jest skrótem wyrażenia "checking image priview"(sprawdzanie podgląd zdjęcia) i wydaje się odpowiednim określeniem zachowania fotografów ,którzy wykrzykują "Oh!Ah! oglądając swoje zdjęcia na wyświetlaczu ciekłokrystalicznym aparatu (to ten ekranik,który umożliwia wyświetlenie zdjęć przeglądu) Pozwalając sobie na odwrócenie uwagi podczas oglądania fotografii ,stracisz wiele okazji zrobienia dobrych zdjęć.Zostanie tez zakłócony rytm fotografowania i skupienie,jakie powinieneś poświęcić tematowi .
Spróbuj ograniczyć przeglądanie wykonanych zdjęć do przerwy na odpoczynek i chwil,w których jesteś powinien,że nic się nie dzieje . Nie musisz posuwać się do tego ,co robią inni fotografowie ,zaklejając wyświetlacz by odwyknąć od tego nałogu.Wystarczy wyłączyć funkcje podglądu -przekonasz się,że w ten sposób zrobisz więcej zdjęć i lepeij wczujesz się w temat.


Z okna
Jeśli masz okno,masz źródło zdjęć: będziesz mógł zaobserwować zmiany oświetlenia bądź nieustannie niezmieniającą się sytuację na ulicy.Przypatruj się bacznie a okazja do zdjęć pojawi się sama.

Nawet zlew kuchenny
Kuchnia bywa zaskakująco bogatym źródłem inspiracji fotograficznych.Wykorzystaj kontrast między kolorową zastawą a stalowymi sprzętami i przedstaw naturalne formy na tle metalowych powierzchni. Poświęć trochę czasu na przyglądanie się szczegółom przez obiektyw aparatu przy nastawionym trybie makro i wyłączonej lampie błyskowej.Poczekaj na słoneczny dzień ,by wnętrze było jak najlepiej oświetlone.


Migawki rodzinne
Nie wahaj się kierować obiektyw na członków rodziny.Fotografuj ich podczas relaksu,używająć jakiegokolwiek aparatu -

Kopozycjia zdjęcia

1.Symetria- uważa się ,że kompozycja symetryczna oznacza solidarność,stabilność i siłę.Jest ona również przydatna do organizowania zdjęć zawierających skomplikowane szczegóły.Inna strategia związana z symetrycznym przedstawieniem elementów tematu polega na prostocie.

2.Kompozycja promienista -polega na tym,że główne elementy rozchodzą się na środku kadru.Ożywia to zdjęcie,nawet jeśli motyw jest stanowczy .Kompozycja sprawia wrażenie,że zastosowano obiektyw lekko szerokokątnym.W rzeczywistość zdjęcie  zostało wykonane obiektywem standardowym.

3.Kompozycja po przekątnej-Linie ukośne prowadzą wrok z jednego miejsca na drugiego i wprowadzają w obraz znacznie więcej energii niż linie poziome.

4.Nakładanie się elementów- tematu nie tylko podkreśla głębokość perspektywy .Zostaje zaznaczona odległość ponieważ jeden obiekt może nałożyć się na drugi tylko w tedy,kiedy jest bliże. Po drugie,nakładanie zmusza nas aby dwa przedmioty,o których wiemy,że są oddzielone pewna przestrzenią,były postrzegane razem łącznie ze wszystkimi kontrastami dotyczącymi kształtu ,tonu lub barwy.Tę dynamikę wzmocnioną przez obszary.

5.Złota spirala ,czyli reguła   trzech siatka dzieląca obraz na 3 części.Można powiedzieć ,że jako fotografowie niemal instynktownie dostosowujemy się do tych harmonijnych propozycji,które robią dobre wrażenia

6.Wąski pionowy kadr- Przeciwieństwem kompozycji typu"skrzynki na listy" jest wąski ,pionowy kadr podkreślający rozciągającą się do góry panoramę-widok,który można uzyskać jedynie zadzierając głowę do góry 

7.kompozycja typu "skrzynki na listy"-Szeroki i wąski kadr typu"skrzynki na listy" bardzo przydatny jest w przypadku niektórych motywów,jak np.modlitewne chorągiewki .Taki kadr pozwala skupić uwagę na kolorach i szczegółach oraz odciąć niepotrzebny - i niemający znaczenia pod względem wizualnym -materiał w dolnej i górnej część zdjęcia.

8.Kadrowanie-umieszczenie ramki wewnątrz kadru jest zabiegiem malarskim często wykorzystywanym w fotografii.Pozwala nie tylko na skupienie uwagi widza na temacie,ale często stanowi aluzję do szerszego kontekstu odczytania głównego motywu.Barwy ram mogą podpowiedzieć ,gdzie zdjęcie zostało zrobione

9.Wzory geometryczne-Figury geometryczne,takie jak trójkąty i prostokąty dają się szczególnie dobrze wykorzystać w kompozycji zdjęcia ze względu na sposób wzajemnego oddziaływania z prostokątem ramy zdjęcia.

10.symetria ,elementy rytmiczne


Jak trzymać aparat

Podstawowym wymaganiem dotyczącym trzymania aparatu jest to,by podczas naświetlania zdjęcia nie poruszał się.Należy go trzymać tak,by był zapewniony łatwy dostęp do wszystkich ważnych i ciągle używanych elementów sterowania.Oznacza to,że chwyt musi być wystarczająco silny,by aparat bezpiecznie spoczywał w twoich dłoniach.

Stabilnie i pewnie 
Niezależnie od typu aparatu w celu zapewnienia stabilizacji sprzętu i uzyskania ostrych zdjęć należy postępować zgodnie z poniższymi wskazówkami .Wiele aparatów wyposażonych jest w stabilizację obrazu,jednak im pewniej będziesz trzymać aparat,tym ostrzejsze otrzymasz zdjęcia.

-Trzymaj  aparat w różnych pozycjach,by znaleźć najwygodniejszą dla siebie:nie musisz nikogo naśladować.

- Oprzyj się o coś lub znajdź jakieś stabilne podparcie :
-stół,poręcz,ścianę,głaz,drzewo.Aparat powinien być oparty w trzech punktach o dwie dłonie i czoło .Unikaj trzymania aparatu tylko jedną ręką.

-Łokcie dotykają tułowia- zapewnia to lepszą stabilność

-Długie obiektywy , np. zmiennoogniskowe do lustrzanek trzymaj pod pachą z dłonią wysuniętą do przodu i uniesioną pod obiektywem.Zapobiega to opadaniu obiektywu w dół,ale też obciąża przegub dłoni 

-Brak oparcia-chwiejność: unikaj takie sytuacji -torba zarzucona na ramię może wywołać skręt ciała-brak podparcia aparatu lewą ręką od dołu i niezałożenie na szyję paska aparatu może skończyć się upuszczeniem aparatu i jego zniszczeniem.

-Stosowanie statywu-Stój blisko przy statywie i trzymaj go.by całość była stabilna i odporna na drgania.Centralną kolumnę należy wyciągać do góry jedynie w tedy,kiedy potrzebne jest wykorzystanie całej wysokości statywu.Nie zakładaj paska na szyję,by nie przewrócić statywu odchodząc.

- Oparcie całego ciała-Za każdym razem,gdy używasz długich ogniskowych- w obiektywie zmiennoogniskowym lub stałoogniskowym staraj się skorzystać z dowolnej dostępnej podparty-drzewa,latarni lub samochodu-pomoże to unieruchomić aparat w czasie celowania i wyzwalania migawki.Pamiętaj,że przejeżdżające samochody mogą sprawić kilkusekundowe drgania twojego samochodu.

-Kadr pionowy-Prawie wszystkie aparaty łatwiej trzymać w czasie fotografowania kadru poziomego niż pionowego: przećwicz jaki sposób trzymania aparatu będzie ci najlepiej odpowiadał.Podeprzyj aparat od dołu,łokcie trzymaj przy sobie,by uzyskać większą stabilność, i upewni się ,że możesz bez problemów wyzwalać migawkę i zmieniać nastawienia.
 
Ergonomia aparatu 
 Większe aparaty,takie jak kompakty z obiektywami zmiennoogniskowymi o bardzo długiej ogniskowej i lustrzanki ,konstruuje się,ściśle przestrzegając zasad ergonomii: mają dobrze leżeć w dłoniach ,a elementy sterowania tak są umieszczone,by łatwo było się nimi posługiwać.Mniejsze aparaty projektuje się przede wszystkim z myślą  zachowaniu niewielkich rozmiarów-może być to wada dla osób o dużych dłoniach,którym używanie małych przycisków i trafienie w małe pola na ekranie dotykowym może sprawić trudność.Praktycznie wszystkie aparaty zaprojektowano dla osób praworęcznych.

-Zastosowanie paska na przegub prawej ręki ułatwia trzymanie ciężkich lustrzanek
- Duża wymienna płytka do łączenia aparatu ze statywem zamocowana pod spodem aparatu może ułatwić jego stabilne trzymanie
-Stelaż do oparcia o bark jest przydatny w przypadku bardzo ciężkiego sprzętu  lub korzystania z funkcji wideo.

Elementy sterowania
Używanie aparatu bez robienia zdjęć jest czymś w rodzaju ćwiczenia uderzeń tenisowych czy golfowych bez piłki .Pozwala zapoznać się z podstawowymi działaniami,takimi jak nastawianie wartości szybkości migawki czy przysłony oraz zmiana ogniskowej.Opanowanie "na sucho" używania elementów sterowania aparatem powoli na skoncentrowanie wagi na przebiegu wydarzenia,a nie na aparacie.Pewny chwyt jest istotny przy fotografowaniu.W aparatach kompaktowych zawsze używaj paska do zawieszenia aparatu na przegubie (nadgarstek) dłoni .